Видные деятели армянского кино Опции

[Amazonkka]

Видные деятели кино


Россия и СНГ.

Калатозов (1903 - 1973) (Россия)

Видный кинорежиссер, народный артист СССР, заместитель министра кинематографии СССР. Создатель одного из самых популярных отечественных фильмов - «Валерий Чкалов», «Верные друзья», «Красная палатка» и. т. д. Постановщик самого кассового фильма о войне - «Летят журавли», который навсегда вошел в хрестоматию по истории отечественного кино. Автор первой отечественной картины о Кубе.

Э. Кеосаян (1935 – 1994) (Россия)

Видный кинорежиссер, народный артист России. Один из самых известных режиссеров отечественного кино. Постановщик первой и самой известной отечественной приключенческой ленты - «Неуловимые мстители».

Э. Хачатуров (Узбекистан)

Известный узбекский кинорежиссер, народный артист Узбекской ССР. Один из ведущих и признанных режиссеров национального кинематографа. Постановщик ряда популярных кинофильмов.

В. Погосянц (Узбекистан)
Известный узбекский кинооператор-документалист. Один из ведущих и признанных кинодокументалистов республики. Один из авторов 80 научно-популярных и документальных фильмов. Автор 300 сюжетов для киножурналов «Советский Узбекистан» и «Новости дня».

И. А. Чикноверов (1911) (Казахстан)

Известный казахский кинорежиссер и кинооператор документального и научно-популярного кино, заслуженный деятель искусств Казахской ССР. Один из ведущих и признанных кинодокументалистов республики. Автор многих сюжетов для киножурналов «Советский Казахстан» и « Новости дня». Снял несколько фильмов, получивших самые высокие награды всесоюзных кинофестивалей.

Л.К. Атаманов (Атаманян) (1905-1981) (Россия)

Известный режиссер-мультипликатор, заслуженный деятель искусств РСФСР, лауреат международных кинофестивалей. Один из основоположников отечественной рисованной мультипликации. Соавтор первого отечественного звукового мультфильма «Улица поперек".

А. Б. Джигарханян (Россия)

Видный артист театра и кино, народный артист СССР. Самый универсальный и плодотворный актер - сыграл более 250 ролей в кино. Абсолютный рекордсмен среди отечественных артистов по числу сыгранных ролей в кино. Главный специалист по криминальным явлениям в кинематографе.

П. Луспекаев (1927-1970) (Россия)

Известный артист кино, заслуженный артист РСФСР. Его роль в фильме «Белое солнце пустыни» - одна из лучших в отечественном кинематографе.

К. С. Агаджанов (1929-1970) (Россия)

Крупный организатор отечественного кинематографа, заслуженный работник культуры РСФСР, долгое время - директор объединения музыкальных и комедийных фильмов киностудии «Мосфильм». Один из основоположников современного отечественного кинопродюсерства. Создатель около 30 художественных фильмов. Работал с такими выдающимися кинорежиссерами, как И. Пырьев, Э. Рязанов, Г. Чухрай, С. Бондарчук, Р. Дзефирелли, А. Курасава и другие.

Г. Аванесов (Узбекистан)

Видный узбекский организатор кинопроизводства, директор кинохроники, начальник цеха комбинированных съемок и фотоцеха киностудии «Узбекфильм». Один из крупных деятелей национального кинематографа. Участвовал при создании 25 художественных фильмов.

Взято отсюда

[Amazonkka]

Армянский кинематограф:

ЧЕРТЫ БИОГРАФИИ

Армения, страна древней культуры, свою встречу с юной музой кинематографа глубоко выстрадала. Тщетными оказались в начале века попытки отдельных деятелей армянского искусства доверить экрану свои замыслы и надежды. Армянская земля, истерзанная от смертоносных ударов грызущихся между собой империй, явилась весьма “киногеничным” материалом для заезжих операторов, но стать питательной почвой для производства собственных фильмов не могла. Только образование государства, начало строительства мирной жизни сделали возможным создание национального кинематографа.

Днем рождения армянского кино принято считать 16 апреля 1923 года, когда декретом Совнаркома Армении при Наркомпросе было создано Госкино Армении. У истоков армянского кино стояли 28-летний талантливый организатор Даниел Дзнуни и звезда русского дореволюционного кино, прошедший уже школу режиссуры в Госкинпроме Грузии, Амо Бек-Назаров. Первый же фильм Бек-Назарова, сделанный в Армении, “Намус” стал заметным явлением.

Жанр фильма “Намус” – типичная мелодрама: история влюбленных, ставших жертвой предрассудков, косных представлений о “чести” (“намусе”). Метафоричность языка и точность деталей, воспроизводящих обычаи, нравы, быт народа, вызвали большой интерес. Успех фильма вышел за пределы республики. Последующие фильмы Бек-Назарова подтвердили высокое мастерство и оригинальность этого режиссера. Масштабные, снятые в эпическом ключе ленты “Зарэ” (о жизни курдов), “Хас-Пуш” (о стихийном бунте иранской бедноты против угнетателей) выявили незамкнутость армянских кинематографистов в собственной национальной проблематике, их интерес и сочувствие к другим народам, на долю которыхтакже выпали испытания и трагические потрясения. Эти фильмы были восприняты как программные – впоследствии даже появилась стилевая характеристика “Восток без прикрас”. В противовес так называемым “ориентальным фильмам”, в которых Азия подавалась как край экзотических чудес и ужасов, армянские фильмы прививали вкус к подлинной правде – Восток показывался в реальном комплексе противоречий и характеров, пусть медленно, но неотвратимо созревающим для ломки косных обычаев, разрыва пут рабства.

В достаточно широком спектре представлена “армянская комическая”: жанрово-бытовая комедия “Шор и Шоршор”, политическая сатира “Мексиканские дипломаты”, народно-героическая комедия “Кикос”.
“Лебединая песнь” армянского немого – фильм “Гикор”. Это трогательное, психологически тонкое киноповествование о мальчике, загубленном жестоким, бесчеловечным “миром”. Этот сюжет (единственный прецедент в армянском кино) был дважды воплощен – в 80-х годах осуществлена постановка “Гикора” в звуковом и цветовом варианте.

В марте 1924 года в Ереване уже работает собственная кинолаборатория, а к концу 20-х Армения имеет неплохо оборудованную киностудию с большим съемочным павильоном, впоследствии оборудованным необходимой осветительной и звукозаписывающей аппаратурой.

1935 год – определяющий для армянского кино. Вышел на экраны первый звуковой фильм “Пэпо”. С одной стороны, он сконденсировал в себе опыт достижений “великого немого”, с другой – решительно раздвинул пространство армянского фильма. Действие вышло за пределы истории о том, как богатый купец ограбил семейство бедняка. На экране задвигалась, забурлила шумная улица, населенная простым трудовым народом. Улица перестала быть фоном, стала активным действующим лицом, каким и предстояло ей выступить в нашем веке. Этот мотив на материале прошлой жизни был пророчески угадан в первом армянском звуковом фильме. Выдающиеся армянские актеры сыграли в этом фильме свои лучшие роли.
Фильм “Пэпо” получил международное признание, стал своего рода полномочным представителем армянской культуры за рубежом.

20-30-е годы можно охарактеризовать как этап становления и формирования национальной школы армянского кино. Однако нельзя представить историю кинематографа вообще, и армянского, в частности, как безостановочный путь наверх. Первый серьезный кризис в армянском кино дал о себе знать в конце 30-х годов, усугубился в конце 40-х в период резкого сокращения производства фильмов, так называемого “малокартинья”.

Этот кризис был обусловлен идеологическим диктатом, навязанным тоталитарным режимом. Творчество искусственно втискивалось в рамки определенных схем и стереотипов (например, клише “историко-революционного фильма”). Правда, и в эти годы было создано несколько впечатляющих лент – о политической борьбе в эпоху гражданской войны – “Зангезур”, историко-патриотическая эпопея “Давид-Бек” и документально-публицистическая лента “Страна родная”. Но в целом диапазон армянского кино в эти годы резко сузился. И когда в 50-х годах началась “оттепель”, армянскому кино пришлось заново пройти школу профессионализма.

С середины 50-х годов постепенно расширяется объем производства игровых и документальных фильмов. Постепенно восстанавливают профессиональное мастерство кинематографисты, пришедшие в кино еще до войны, а также новое поколение кинематографистов, оттачивающее свое мастерство на короткометражках. Широкую популярность в этот период завоевали фильмы о легендарном революционере Камо (“Лично известен”, “Чрезвычайное поручение”). История национально-освободительной борьбы представлена в фильмах “Северная радуга” и позже “Звезда надежды”. Опыт традиционных искусств продолжал осваиваться в экранизациях “Из-за чести”, “Утес”, “Кориолан”, в музыкальной комедии “Каринэ”. Кинематограф попытался также дать экранное воплощение искусству выдающихся художников и актеров. Успехом пользовалась традиционная мелодрама (“Песня первой любви”, “Сердце поет”, “Сердце матери”, “О моем друге”).

50-е годы для армянского кино – это период восстановления профессиональной формы и начала художественных поисков.

Плоды этих поисков появились в начале 60-х годов. Короткометражные ленты “Тжвжик”, “Попранный обет” привлекли новый, неосвоенный ранее материал западноармянской действительности. Неповторимый колорит, своеобразие юмора этой ветви армянской культуры привнесли новые интонации в армянское кино. Сквозь бесхитростные или нелепые ситуации и мотивы начала пробиваться тенденция, созвучная духу эпохи – стремление человека к раскрепощению, к высвобождению личности.
Свежестью взгляда и совершенным мастерством отличались короткометражки “Хозяин и Слуга” и “Автомобиль Авдо”. Однако исключительная смелость в трактовке событий первых советских лет в последнем из этих фильмов навлекла на картину гнев высокого начальства. Фильм был изуродован, а потом и вовсе запрещен партийным руководством Армении.

В этот период решающим оказался творческий взлет режиссеров Ф.Довлатяна и Г.Маляна. Два фильма, сделанные ими по оригинальным сценариям на современном материале в 65-66 гг. – “Здравствуй, это я!” и “Треугольник” стали этапными для армянского кино. Здесь резко обозначился поворот к глубинному постижению тайны современной личности, внимание к “внутреннему миру” человека и к проблемам его присутствия в мире.
“Здравствуй, это я!” – развернутая вширь киноповесть об армянском ученом-физике, об испытаниях, выпавших на долю всего его поколения, о присущем ему чувстве ответственности, о том, что никак его не отпускает память – “груз прошлого” и ... любовь. “Треугольник”, напротив, камерный фильм – действие тут замкнуто в кузнице. Фильм приоткрывает завесу над внутренним миром простых людей-тружеников, которые ревностно берегутнеразрывность уз, связывающих их друг с другом, что позволяет им и пребывать в “большом мире”, и противостоять ему.

Впервые с необычных позиций была показана гражданская война начала 20-х в Армении в фильме “Братья Сароян”. Безвыходность ситуации, когда целый народ оказывается между “молотом и наковальней” враждующих политических сил, трактована с подлинным трагизмом.
К числу достижений тех лет надо отнести документальную кинопоэму “Семь песен об Армении”, документальное эссе “Мартирос Сарьян”, социальную драму “Мы и наши горы” – попытку осмыслить абсурдистскую ситуацию с позиций высокой нравственности и гражданственности.

В этот период продолжается успешное освоение классической литературы в фильмах “Хатабала” и “Хаос”.
Конец 60-х ознаменовался вторжением армянских кинематографистов в сферу высокой поэзии. Уникальный фильм С.Параджанова “Цвет граната”, который невозможно подвести под какую-либо жанровую градацию, и смелые поиски А.Пелешяна в области киноязыка, вылившиеся в его теорию “дистанционного монтажа”, а также откровения его фильмов “Начало”, “Мы”, “Времена года”, “Наш век”, позже, в 90-е годы – “Конец” и “Жизнь”, вывели армянское кино на мировой уровень.

Армянское кино 60-х годов отразило современный уровень национального характера и самосознания. И ряд фильмов получил широкое международное признание.
Художественный поиск продолжался и в 70-е годы. Пришло новое поколение кинематографистов. Наступила полоса стабильности, расширилось кинопроизводство. С 1976 года киностудия “Арменфильм” и Студия хронико- документальных фильмов переезжают в пригород Еревана, во вновь отстроенную большую студию с двумя павильонами по 600 кв. метров, современной звуковой студией, цехом мультипликации, гаражом, большими складскими помещениями для реквизита и костюмов, лабораторией. Ежегодный объем ведущей киностудии “Арменфильм” достиг 6–7 фильмов, а студий ЕСХДФ (позже “Айк”) и “Ереван” выпускали систематически несколько десятков документальных и телевизионных фильмов в год. Кинопродукция стала отличаться жанровым и стилевым разнообразием.

В концепцию армянского фильма проник мотив внутреннего сопротивления и этического противостояния действительности – самой тоталитарной системе, которая начала давать трещину. Герой армянского фильма часто оказывался перед необходимостью выбора. Совершенно своеобразно в армянском кино этого времени претворился стиль “ретро” – не “прошлое” с точки зрения “настоящего”, и не “прошлое”, ностальгически восстановленное сегодня, а “прошлое”, оценивающее “настоящее” и нередко выносящее ему приговор.
Среди фильмов 70-х гг. – “Наапет” и телевизионный фильм “Дзори Миро” – о первом в истории XX века геноциде 1915 года, жертвой которого стал армянский народ. Фильм “Рождение” повествует о трудностях становления молодого армянского государства в 20-х гг. В жанре “внутреннего монолога” выдержан фильм “Осеннее солнце”, опыт исследования будничной повседневности предпринят в фильме “Здесь, на этом перекрестке”, к актуальной социально-психологической проблематике подступают фильмы “Вода наша насущная”, “Добрая половина жизни”, “Там, за семью горами”, “Хозяин”, “Одинокая орешина”. Мелодрама засверкала новыми гранями в фильмах “Пощечина” и “Живите долго”. Среди удачных комедий – “Солдат и слон”, “Мужчины”, “Человек из Олимпа”, короткометражная лента “Шелковица”. Десятки лет с экранов телевидения не сходят психологическая драма о современной армянской женщине “Аревик” и колоритная музыкальная комедия “Невеста с Севера”.
Мучительный поиск новых форм выразительности и нового взгляда на действительность был предпринят в фильмах “Хроника ереванских дней”, “Август”, “Лирический марш” и в некоторых других работах.
Два фильма на материале жизни второго по величине города Армении (“Песнь прошедших дней”, “Танго нашего детства”) стали своего рода памятником Ленинакану (ныне Гюмри), разрушенному почти до основания землетрясением 1988 года.

В 80гг. стал выпускаться уникальный телесериал о сокровищнице армянской духовной культуры – Матенадаране, был снят первый многосерийный игровой фильм о судьбе армянского интеллигента в контексте всех этапов развития нашего общества (“Где ты был, человек божий?”).
Первый армянский мультфильм создан в 1937г., постоянное производство мультфильмов было налажено в 1967 году. Сегодня армянская анимация завоевала мировую известность – отмечена самобытностью выразительных и музыкальных решений.

Начиная с первой документальной ленты, “Хорурдаин Айастан” (1924 г.), армянская документалистика последовательно и точно выполняла свою главную миссию – на протяжении десятилетий создавала кинолетопись жизни своего народа, отразила важнейшие события, воссоздала портреты выдающихся людей – героев, ученых, художников, творческих и общественных деятелей. Однако с конца 60-х годов в армянском документальном кино бурное развитие получили так называемые “поэтические жанры”. Хроникальный материал подвергается тонкой авторской обработке, зачастую привносится лирическая интонация. Поэтический образ, воздвигнутый на фундаменте документального факта! Эта тенденция, подхваченная молодым поколением кинематографистов, получила признание критики – многие фильмы удостоились призов на фестивалях.
Наблюдается и противоположная тенденция – в 70-80-е годы в армянский игровой фильм вихрем ворвалась документальная стилистика. В ряде фильмов сочетание “игры” и “документа” дало неожиданный эффект.
Так или иначе, можно с уверенностью сказать, что в 80-е годы армянское кино достигло этапа зрелости и было готово для выполнения самых сложных и глобальных художественных задач.

Критикой уже замечено, что весьма симптоматичны названия большинства армянских фильмов последних десятилетий – “Глас вопиющий”, “Ветер забвения”, “Заложники”, “Лабиринт”, “Кровь”, “Последняя станция”, “Проклятые”, “Катастрофа”, “Черное и белое”, “Господи помилуй”... Эти фильмы отражают реальность, состояние “тектонического напряжения”, в котором пребывает армянская нация в ситуации “слома эпох”.
Однако пытливый взгляд художника не ограничивается фиксацией кризиса общества – он ищет пути выхода. Самые разнообразные и в самых неожиданных местах. Целый ряд фильмов посвящен отгадке феномена Сергея Параджанова – получили признание уже фильмы “Параджанов. Последняя весна” и “Параджанов. Последний коллаж”.

Армянские кинематографисты пытаются “разрубить” киносредствами “карабахский узел”. Верные своему гражданскому и патриотическому долгу документалисты зафиксировали на пленке все этапы героического противостояния. В то же время имеются первые попытки поэтически-публицистического и философского осмысления судьбы нации в период трагических испытаний конца века и тысячелетия.
Есть немало интересных замыслов, в частности, приуроченных к исторической дате – 2000-летию христианства и 1700-летию объявления его государственной религией в Армении. В 90-е годы впервые в истории армянского кино начинается частное кинопроизводство. Экономическая отсталость страны и несовершенное законодательство не способствуют быстрому вхождению армянского кино в свободный рынок, однако путь этот неизбежен, и новое поколение армянских кинематографистов успешнее приспосабливается к новым условиями и учится не зависеть лишь от рабской привязанности к государственной дотации. Это внушает надежду, что при благоприятном стечении обстоятельств армянское кино вновь сможет порадовать своих почитателей.

Сурен Асмикян,
профессор


Взято отсюда

[Alec]

Рубен Мамулян / Rouben Mamoulian
(8 октября 1897 - 4 декабря 1987)

Рубен Мамулян, известный американский кинорежиссер. Армянин по происхождению, родился в Тифлисе. Будучи сыном председателя банка, детство провел в Париже. Учился в Московском университете и в студии Е. Вахтангова, в 1918 поставил несколько спектаклей в Тифлисе, затем выступал в Англии, с 1923 — в США. Режиссер в театре Дж. Истмена и на Бродвее, в 1927 прославился постановкой «Порги» — пьесы, позднее положенной в основу оперы Дж. Гершвина «Порги и Бесс».
В 1929 дебютирует фильмом «Аплодисменты» (Applause) поразившим невиданной тогда свободой движения камеры, монтажом звука и изображения. Последующие работы, такие как: гангстерская лента «Городские улицы» (City Streets, 1931); экранизация «Доктор Джекилла и мистера Хайда» (Dr. Jekyll And Mr. Hyde, 1932); музыкальная комедия «Люби меня сегодня вечером» (Love Me Tonight, 1932) выделялись новаторским использованием звуковых эффектов, смелым и осмысленным движением камеры, образным монтажом, запоминающейся работой оператора, а также тонкой и яркой игрой актеров.
Режиссерский талант Мамуляна и владение экранной выразительностью приносили успех даже коммерческим картинам, таким как «Песнь песней» (Song Of песни, 1933) и «Королева Кристина» (Queen Christina, 1933).
Экранизация теккереевской «Ярмарки тщеславия», «Бекки Шарп» (Becky Sharp, 1935) была не только первым американским цветным фильмом, но и отличалась смелым использованием цветовых решений, отличной игрой актеров и кинематографичностью драматургии (восстановлена самим режиссером в 1984).
В дальнейшем Мамулян удовлетворялся высокопрофессиональными коммерческими (приключенческими и музыкальными) лентами, которые сегодня считают недооцененными. Трижды отстранялся студиями от постановок («Лора», 1944; «Порги и Бесс», 1958, «Клеопатра», 1961). Последний фильм Мамуляна — основанный на комедии Э. Любича «Ниночка» мюзикл «Шелковые чулки» (Silk Stockings, 1957).

Режисcерские работы:
1. Аплодисменты - 1929
2. Городские улицы - 1931
3. Любите меня сегодня вечером - 1932
4. Королева Кристина - 1933
5. Песнь песней - 1933
6. Бекки Шарп - 1935
7. Знак Зорро - 1940
8. Кровь и песок - 1941
9. Шелковые чулки - 1957

[Гераци]

В Тбилиси 2 марта на 71-м году жизни после продолжительной болезни скончалась народная артистка Грузии, лауреат различных международных кинофестивалей Софико Чиаурели. Чиаурели была супругой легендарного грузинского телекомментатора и актера Котэ Махарадзе, скончавшегося в 2002 году в возрасте 76 лет.

Чиаурели окончила Всесоюзный государственный институт кинематографии. В 1960 - 1964 и с 1968 - актриса академического театра им. К. Марджанишвили в Тбилиси, в 1964 - 1968 - академического театра им. Ш. Руставели. В последние годы Софико Чиаурели руководила тбилисским Театром одного актера, который она основала в 2000 году вместе с Котэ Махарадзе. За годы творческой деятельности С. Чиаурели сыграла в театре и кино более 100 ролей, в том числе в фильмах "Покаяние" (1984), "Ищите женщину" (1982), "Древо желания" (1976), "Мелодии Верийского квартала" (1973) и др.

Постоянный адрес новости: www.regnum.ru/news/965084.html
12:47 02.03.2008


Добавлю и наши фильмы - "Ктор м еркинк". "Аревик"....

Мои глубочайшие соболезнования. Скорблю. Я ее считал столько же грузинкой, сколько и армянкой....


Низкий ей поклон.

[Bigoss]

Пусть земля ей будет пухом...

[Saten]

Я ее считал столько же грузинкой, сколько и армянкой....

Да, я тоже так ее ощущаю... Очень грустно...

[Frezy_Grant]

Царствие ей небесное.
Замечательная актриса и человек....

[Rugby59]

Царствие ей небесное.
Замечательная актриса и человек....

Великая актриса лицо самой Грузии и феноменальная женщина.
Царствие ей небесное.

[Rugby59]

Видные деятели кино


Россия и СНГ.

Калатозов (1903 - 1973) (Россия)

Видный кинорежиссер, народный артист СССР, заместитель министра кинематографии СССР. Создатель одного из самых популярных отечественных фильмов - «Валерий Чкалов», «Верные друзья», «Красная палатка» и. т. д. Постановщик самого кассового фильма о войне - «Летят журавли», который навсегда вошел в хрестоматию по истории отечественного кино. Автор первой отечественной картины о Кубе.

ТЕАТРАЛЬНАЯ ИГЛА Люди и события
28 декабря 2001 г.

Грузинский профиль в российском кино

Михаилу Калатозишвили сорок один год. По первой и единственной своей профессии он кинорежиссер, но к этому вполне уже солидному возрасту успел снять всего два фильма. Последний только что завершен. Премьера картины под названием «Мистерия» пройдет в Доме кино 11 января.

Однако не существует человека, более или менее любящего отечественный кинематограф, которому имя «режиссера, известного в очень узких кругах» (по собственному определению) покажется совсем уж чужим и незнакомым. Михаил-второй -внук Михаила-первого. Просто первого Калатозишвили мы привыкли называть Калатозовым. Создатель легендарных картин «Летят журавли» и «Верные друзья», оказывается, в оригинале носил грузинскую фамилию. Кстати, по поводу «Верных друзей» это многое объясняет. Фильмы о дружбе и только о дружбе -абсолютно не в традиции русского кино...

-Михаил, вы считаете себя грузинским или российским режиссером?

-Это очень сложный вопрос. Если брать просто мою жизнь, то основную ее часть я все-таки провел в России. А если обращаться к фильмам, то их можно назвать грузинскими, хотя герои там говорят по-русски. Я так подробно разбираю, потому что вы меня врасплох застали. Я сам себе точно ответить не могу. Наверное, да, я грузинский режиссер. Бывает такое кино, которое смотришь и видишь: это сделано группой людей, а бывают фильмы, за которыми настырно проглядывает профиль снимавшего человека. В этом смысле мой грузинский профиль не скроешь.

[Гераци]

БЕК-НАЗАРОВ Амо Иванович (31. 05. 1982 — 27. 04. 1965), режиссер, сценарист.

Настоящее имя — Амбарцум. Родился в Эривани (ныне — Ереван). Был профессиональным спортсменом. В 1918 окончил Московский коммерческий институт (до поступления в институт был профессиональным спортсменом). В 1914 начал сниматься в кино на студии Г. Либкена в Ярославле, с 1915 — в Акционерных обществах «А. Ханжонковъ и К», «Биофильм» («Биохром»), в 1920-1921 — актер Музсекции Моссовета, Харьковского Народного дома и Тифлисского драмтеатра. В 1921 возглавил киносекцию Наркомпроса Грузии. С 1923 — режиссер, создатель первого армянского художественного фильма «Намус» — 1926.

Народный артист Армянской ССР (1935).

1926 НАТЭЛЛА («Кузнец Микава») режиссер, сценарист
1930 ИГДЕНБУ («Зундукай») режиссер, сценарист
1935 ПЭПО режиссер, сценарист
1949 ДЕВУШКА АРАРАТСКОЙ ДОЛИНЫ режиссер


http://megakm.ru/cinema/encyclop.asp?TopicNumber=6137

[Гераци]

Родился 31.05.1892 в Ереване. Умер 27.04.1965 в Москве.

Был профессиональным спортсменом. В 1918 окончил Московский

коммерческий институт. С 1914 года снимался в русских фильмах, был одним из звезд русского немого кино. В 1921 возглавил киносекцию Наркомпроса Грузии, затем был директором и художественным руководителем Госкинпрома Грузии. Основоположник армянского кино. Оказал большое влияние на развитие кино в Грузии и Азербайджане, а киностудии Арменфильм» после смерти Бек-Назарова было привоено его имя.



Фильмография

1923 - У позорного столба, Госкинпром Грузии

1924 - Пропавшие сокровища, Госкинпром Грузии

1925 - Намус, авт.сцен., реж.

1925 - Нателла, Госкинпром Грузии

1926 - Зарэ, авт.сцен., реж.

1926 - Землетрясение в Ленинакане, авт.сцен., реж., док.

1926 - Шор и Шоршор, авт.сцен., реж.

1927 - Злой дух, авт.сцен.

1927 - Хас-Пуш, соавт.сцен., реж.

1928 - Дом на вулкане, соавт.сцен., реж.

1929 - Севиль, Азербайджан, Госкино

1930 - Игденбу, Востоккино

1930 - Кожа, авт.сцен., реж., док.

1930 - Страна Наири, авт.сцен., реж., док.

1930 - Хлопок, авт.сцен., реж., док.

1932 - Человек с орденом, Востоккино

1935 - Пепо, авт.сцен., реж.

1938 - Зангезур

1941 - Сабухи, Бакинская к/с

1942 - Дочка, к/м

1943 - Давид-Бек, соавт.сцен., реж.

1947 - Анаит

1949 - Девушка Араратской долины

1950 - Второй караван (не завершен)

1950 - Советская Армения, соавт.сцен., реж. (совм. с Э.Карамяном и Л.Исаакяном), док.

1954 - Новоселье, Ташкентская к/с

1959 - Насредин в Ходженте или Очарованный принц (совм. с Э.Карамяном), Таджикфильм







http://www.mirtv.ru/rubrics/history/histor...e-31-5-2004.htm

[Lucha]

Грузия прощается с Софико Чиаурели - великой актрисой, ставшей легендой при жизни


Грузия прощается с легендарной актрисой Софико Чиаурели. В театре Верико, которым она руководила последние несколько лет, состоялась гражданская панихида, куда пришли сотни поклонников.

Чиаурели будет похоронена в Тбилиси рядом с супругом - известным актером и телекомментатором Котэ Махарадзе. На сцене и в кино выдающаяся актриса сыграла более сотни ролей. Еe яркая, самобытная игра и запоминающиеся образы навсегда останутся в памяти зрителей. Об актрисе, с именем которой связана целая эпоха.

[Frezy_Grant]

Грузия прощается с легендарной актрисой Софико Чиаурели.

Светлая ей память...

[TITANIC]

Гагик Атасян, по сведениям фейсбука азатамартик в карабахскую войну - режисёр фильма "Текуз", который будет сниматься для признания независимости Арцаха.
Там ещё телефоны указаны, кто хочет принять участие. На всякий случай записал:
+374 55235550
+374 94 245550
+374 96 025550